En Home Studio le choix d’un plugin audio est primordial pour le DJ

⏳Temps de lecture : 3 minutes Les plugins audio sont des programmes auxiliaires interagissant avec un programme principal (appelé hôte).

Ils appartiennent à la catégorie plus générale des plug-ins et se caractérisent par la faculté de traiter ou de générer des sons. Il existe de très nombreuses normes différentes de plug-ins selon le système d’exploitation utilisé (VST, AAX, TDM, WINAMP, etc..)

Un musicien ou ingénieur du son passant d’une station de travail à l’autre devra vérifier que non-seulement il dispose du logiciel hôte voulu, mais également que tous les plug-ins qu’il utilise sont présents. Cette tâche est compliquée par l’existence pour un même plug-in de versions incompatibles entre elles.

Les plug-in audio peuvent se classer dans plusieurs catégories :

– Les effets, les rythmiques, le traitement du son, la transformation d’un signal sonore.
– Les instruments, c’est-à-dire la création et la restitution de sons à partir de données d’interprétation instrumentale (MIDI) ou de partitions musicales, les émulateurs d’instruments de musique.
– Les synthés pour créer ses propres sons ou banques de sons.

Le mode d’utilisation rencontré habituellement est le suivant : le logiciel hôte est un séquenceur, un outil de scène, ou un outil de traitement d’échantillons sonores. Les plug-ins sont utilisés comme instruments, permettant de générer du son directement dans l’ordinateur sans passer par un synthétiseur externe, ou comme processeurs d’effets pour manipuler le son dans une optique de création musicale ou de production.

La plupart des plug-ins audio sont capables de travailler en temps-réel, ce qui les rend susceptibles de prendre place dans une performance, sur scène ou en studio. Les plug-ins audio sont souvent gourmands en temps de calcul et en ressources logicielles.

Afin de mieux répartir les charges, ils ne tournent pas toujours sur la même machine que le logiciel hôte. Ils peuvent être hébergés sur d’autres machines liées en réseau comme c’est le cas avec le VST System Link, ou peuvent fonctionner sur du matériel dédié.

Home studio et DJ Production

⏳Temps de lecture : 4 minutes La musique assistée par ordinateur (MAO) regroupe l’ensemble du matériel informatique et des logiciels comme « instruments » associés à la création musicale.

On peut classer les logiciels de MAO dans plusieurs grandes catégories qu’il est utile de connaitre.

Pour commencer la production musicale en Home studio, il n’est pas nécessaire d’acheter de nombreux équipements ou du matériel très couteux (studios d’enregistrements).

La bonne connaissance de l’informatique et des logiciels est néanmoins un atoût non négligeable.

Avec un ordinateur disposant d’une très bonne configuration (stable) et seulement quelques logiciels et/ou bons plugin, on peut commencer à faire des choses très intéressantes (ne pas négliger de choisir une très bonne carte son).

Néanmoins, il vaut mieux avoir peu de matériel et de logiciels et les exploiter au maximum, plutôt que de se perdre dans la jungle des séquencers, des plugin ou autres.

Logiciel de production musicale Native Instruments

⏳Temps de lecture : 2 minutes KOMPLETE 8 ULTIMATE propose l’intégralité de la librairie Native Instruments : 50 outils de production représentant plus de 240 Go d’échantillons et 11 000 sons, prêts à l’emploi, dans une large palette de styles allant du hip hop à la musique de film, de la pop à la techno, au classique et bien d’autres encore.

La librairie représente 240 Go de best sellers ou samples : Kontakt 5, Guitar Rig Pro 5 et Reaktor. Il y a aussi des nouveaux produits comme Session Strings Pro, Studio Drummer, des nouveaux effets studio Solid Mix Series et Vintage Comprressors.

Toute la librairie de Native Instruments est ainsi proposée à un prix serré (chaque produit vendu séparément revient beaucoup plus cher à l’achat).

Logiciel ABLETON Live, une autre facette du travail d’un DJ

⏳Temps de lecture : 2 minutes Avec Ableton Live le DJ pourra remixer des pistes en live, créer en temps réel «on stage» ou en studio un remix, ajouter des instruments en mode MIDI (arpégiateur, générateur d’accords, outils scale, random, velocity..), mixer plus rapidement plusieurs pistes à la fois et donc plus de titres, rajouter de nombreux effets (filter, flanger, compressor, erosion, chorus, reverb, redux, resonators, delay phaser etc..), combiner simultanément de nombreuses source différentes.

Sa conception et son ergonomie (interface graphique) sont surtout destinées à une utilisation en « direct » (live), mais pas uniquement du live. L’interface graphique est donc réduite au strict minimum utile, pour permettre une utilisation sur un seul écran.

L’unique fenêtre est divisée en cinq catégories et permet une utilisation sur un ordinateur portable. Les différentes catégories peuvent être masquées ou affichées par simple clic sur une icône, l’espace de travail est ainsi réorganisé à chaque fois que les catégories sont sélectionnées.

Les enceintes actives de monitoring Pioneer S-DJ

⏳Temps de lecture : 2 minutes Ces superbes enceintes sont très compactes et Design. Elles sont référencées chez Pioneer sous les numéros S-DJ08 et S-DJ05 et ont été conçues tout spécialement pour le Djing et la Production (Home Production..).

Les principaux atouts sont déjà une excellente qualité sonore. Il est possible de contrôler les paramètres audio, l’égalisation grâce à quatre entrées commutables. Cela est très utile pour le Dj qui a besoin d’obtenir une grande précision dans la reproduction musicale.

Caractéristiques générales du produit Pro DJ Pioneer : S-DJ

Type : Bi-amp 2-voix haut-parleurs
Tweeter: tweeter 2,5 cm à dôme souple
Woofer: 8 pouces
Réponse en fréquence : 43 Hz à 26 kHz (-10 )

La clientèle ciblée est très large puisque qu’il s’agisse de produire de la musique à la maison (home studio), du djing ou tout simplement d’écouter de la musique, la qualité sonore de ces hauts parleurs devrait convaincre les plus sceptiques (profondeur, clarté..)

Bien choisir son casque DJ, cet accessoire indispensable.

⏳Temps de lecture : 3 minutes Les casques audios sont vendus sous différentes dénominations pour répondre à des besoins différents: casques pour DJ, Hi-Fi pour mp3, casques pour iPhone, casques pour audiophiles, casques pour utilisation TV ou de voyage, casques pour le sport, sans fils etc..

Le mixage pendant de longues heures en Club ou en Home-studio nécessite de choisir un casque audio de qualité professionnelle (pour un usage intensif et soutenu dans des conditions extrêmes) offrant bien évidement de très bonnes qualités acoustiques mais également un confort d’utilisation (poids, matériaux employés, réglage et ajustage parfait pour s’adapter à la morphologie..) et une très bonne robustesse dans le temps.

Ces casques seront utilisés pendant de nombreuses heures cumulées, il est donc indispensable que privilégier le confort d’utilisation (nature et qualité des matériaux employés, possibilités de réglages etc..) De nombreuses marques spécialisées proposent désormais des casques à la fois flexibles, avec une excellente restitution sonore, tout en isolant correctement du reste des bruits de salle ou des perturbations.

Ces casques destinés à une utilisation DJ sont conçus avec des oreillettes fermées pour pouvoir bénéficier d’une qualité d’écoute optimale et confortable à la fois. Ces casques sont dits « fermés » car ils assurent une meilleure écoute tout en isolant la restitution sonore dans un environnement bruyant.

La plupart du temps, ils sont équipés d’oreillettes pivotantes pour réaliser le mix dans les meilleures conditions et positions possibles (garder les mains libres).

Classement des meilleurs DJ mondiaux 2011-2012

⏳Temps de lecture : 2 minutes Au vu des résultats, on constate bien souvent que la cote de popularité d’un DJ est déterminée selon le succès commercial et le potentiel médiatique.

Un DJ qui est talentueux mais peu connu auprès du grand public sera souvent confronté aux plus grandes difficultés pour trouver des dates pour jouer, et surtout en début de carrière.

Ainsi, de plus en plus de DJ se tournent vers la Production ou le home studio (séquenceur, échantillonneur ou sampler, logiciels MAO..) pour tenter d’acquérir un peu plus de reconnaissance au niveau professionnel et surtout concevoir leurs propres créations musicales.

Tous les DJ qui participent aux classements officiels font référence dans leur domaine de prédilection: les musiques électroniques (electro house, tech house, progressive house, trance, minimal, remixes etc..).

Il est donc peu surprenant de constater l’absence de DJ débutants ou peu connus auprès du grand public. Certains genres (styles) musicaux moins populaires, ne sont pratiquement pas représentés car ils sont moins en vogue.

En fait, ce classement international officialise sur le papier la popularité et la renomée d’un DJ; son aptitude à attirer un public trés important lors de prestations scéniques ou encore les succès obtenus lors de la production de titres en studio ou autres (ventes générées et réussite).

Il contribue également à la reconnaissance professionnelle de tous les acteurs qui composent la culture des musiques électroniques: soirées, festivals etc..

Lorsque l’on compare les résultats sur plusieurs années, on remarque une certaine cohérence et homogénéité d’une année sur l’autre, il n’y a pas vraiment une remise en cause totale des critères ni de différences majeures, en tout cas pour les quatre premiers (artistes, DJ, producteurs..) qui sont toujours classés en tête des résultats.

Les fameux casques audio DJ Pioneer

⏳Temps de lecture : 4 minutes Les casques dynamiques fermés offrent une remarquable clarté sonore et qui peuvent être utilisé dans n’importe quel environnement calme ou très bruyant: prestation événementielle, effervescence d’un club discothèque, studio, home studio..

On peut dire qu’ils sont aussi agréable à regarder qu’à utiliser dans des conditions extrêmes car ils sont conçus pour durer dans le temps. Ils sont à la fois très performants, fiables et solides.

Le design vraiment très chic met en valeur ces casques audio qui bénéficient ainsi d’une superbe finition au niveau de son aspect et du « touché ». Ce nouveau coloris noir chrome, couplé à un apprêt de finition réfléchissant, est du plus bel effet au niveau esthétique. Il permet une alternative au design habituellement rencontré concernant ce type de matériel, un choix trop souvent restreint à une seule couleur au niveau du matériel professionnel pour DJ.

Les différents modèles de microphones répondant aux exigences du DJ

⏳Temps de lecture : 4 minutes Les différents microphones utiles pour un DJ:
Pour interagir avec la foule (animation, intervention d’un chanteur, rap, annonces..), à la scène ou en studio, un DJ a parfois besoin d’un microphone.

Le son est produit par la vibration de l’air, les particules dans l’air s’entrechoquent suivant une amplitude et une fréquence particulière, produisant ainsi un son. Les instruments musicaux acoustiques sont basés sur cette particularité.

Un microphone est un transducteur électroacoustique capable de convertir un signal acoustique en signal électrique. Les cellules de tourne-disque, les casques et les hauts parleurs sont également des transducteurs car ils convertissent l’énergie acoustique, c’est-à-dire le son, en énergie électrique équivalente.

Les microphones sont utilisés chaque fois qu’une voix ou un instrument doit être amplifié ou sonorisé – que ce soit sur scène, dans une salle de répétition, lors de présentations ou bien lors d’un enregistrement en studio ou Home Studio. Il faut savoir qu’il n’y a pas de moyen idéal pour placer un microphone et n’existe pas non plus de microphone idéal pour toutes les utilisations.

Tous les microphones directionnels, (cardioïde, super cardioïde) ont des effets dits de proximité. Quand un microphone s’approche trop prêt d’une source sonore, il y a une augmentation de la restitution des basses, ce qui rend par conséquent le son est plus chaud. Les chanteurs professionnels travaillent souvent avec cet effet.

Pour choisir un bon microphone, il faut au préalable se poser la question de savoir pour quelle utilisation ce micro est destiné (parler, chanter, jouer d’un instrument..). Les microphones dynamiques (robustes mais moins précis et sensibles que les micros à condensateur) sont souvent privilégiés pour une utilisation avec des voix puissantes, des instruments amplifiés ou des batteries.

Les micros à condensateur offrent quant à eux un son plus naturel, détaillé et s’avèrent être un choix adéquat pour les instruments acoustiques comme les guitares, les cuivres ou bien les voix plus délicates. Leur utilisation est spécialement à conseiller dans des lieux où la fidélité de restitution prime (les studios) mais attention car la table de mixage ou la carte son doit impérativement être munie d’une alimentation spécifique appelée « phantome » (zone micro dédiée sur les tables de mixage).

Tous les microphones à condensateur doivent être alimentés soit par piles dans le microphone ou bien soit par alimentation fantôme. Les microphones à condensateur sont plus sensibles, ils procurent souvent un son plus lisse, plus naturel, en particulier dans les fréquences aigues.

Il faut également tenir compte de l’environnement dans lequel ce microphone va être utilisé (scène, salle de conférence, studio d’enregistrement, home studio, cabine DJ..). L’environnement d’utilisation influe considérablement sur la directivité du microphone à choisir.

La musique électronique est entrée dans la culture populaire

⏳Temps de lecture : 4 minutes Il existe toujours un débat stérile autour de la définition de ce qu’est la musique électronique. Entre EDM et la musique électronique originelle, la musique Techno, la Trance, l’électro ou la Dance Music, la frontière est ambiguë. Les acteurs des métiers qui tournent autour de la musique, ne sont ni d’accords ni unanimes.

On distinguera les deux grandes catégories de DJ qui officient sur ce marché. D’un côté, les DJ ou platinistes animateurs qui sélectionnent et enchaînent des titres musicaux au sein d’une discothèque (résident salarié).

De l’autre, l’artiste (cachet) de musiques électroniques (production et scènes, festivals, concerts..) qui crée de la musique, parfois basée sur des œuvres existantes, et qui peut proposer un éventail de dispositifs variés sur scène (interprétation des œuvres, remixes d’œuvres existantes, combinaison de titres musicaux). L’artiste DJ peut se concentrer exclusivement sur sa prestation en live et il peut faire produire ses propres morceaux par d’autres DJ spécialisés appelés les Ghostsproducers.